CUARTO INTERMEDIO

Si todos son rojos, cuál es el rojo

Una pregunta que se puede contestar de una manera tan natural y que puede fundamentarse en todo momento con la misma naturalidad, no es ya en serio una pregunta. Una presentación de pensamientos en esquemas siempre contiene, pues, algo equívoco. La pregunta por la cosa. Martin Heidegger 

Instalación de 15 paneles rojos de 110 x 80 cm ocupando un largo de 15 metros

Hay un punto exacto

¿Qué sucede cuando nos movemos del tiempo ordinario, cuando a partir de un punto de inflexión el resto se evidencia?

El orden es a la vez lo que se da en las cosas como en su ley interior, la red secreta según la cual se miran en cierta forma unas a otras y lo que no existe a no ser a través de la reja de una mirada, de una atención, de un lenguaje, y sólo en las casillas blancas de esta cuadrícula se manifiesta en profundidad como ya estando ahí, esperando en silencio el momento de ser enunciado. Michael Foucault

Instalación. Plotter sobre pared de 14 metros de largo

BIENAL DEL FIN DEL MUNDO

Olvido de pleno día

Todo lo que rodea a la pintura es parte de su significado. Su singularidad es parte de la singularidad del lugar en el que está.T odo a su alrededor confirma y consolida su significado.       John Berger 

Muestro lugares desapercibidos con la intención de que el espectador, en vez de pensar en el sentido del pasaje que va observando, pensase también al mismo tiempo en las deducciones que de allí pueden sacarse. Propongo una segunda lectura, donde todo o casi todo se presentará bajo un nuevo aspecto.

Instalación de tres pinturas de 200 x 150 c/u. Acrílico sobre lienzo. Superficie total 6.20 mts.
Texto ploteado blanco sobre pared blanca: Olvido de pleno día.
Bienal del Fin del Mundo / Contrastes y Utopías

Museo Juan Carlos Castagnino. Mar del Plata
2014-2015

ANTES DEL DISPARO

Gabinete / Galería. CABA, Buenos Aires. 2015

Antes del disparo remite a los segundos que se precipitan entre el momento de apuntar y la decisión de disparar. Fugacidad imprecisa que se presenta como metáfora de lo que deviene.
La idea se trasladó al centro del trabajo, todo lo figurativo se redujo.
El interés está dirigido hacia el color plano y el estudio de los grises de color apelando elementalmente a la geometría como síntesis de representación.

SALIR DE SÍ 

Yoshimi Galerie . Mar del Plata. 2015

Trasladar / traspasar / versionar / transvasar / relacionar / inferir.

Transformar progresivamente superficies geométricas a partir de un perímetro, infiriendo posibilidades surgidas desde mínimos desplazamientos. En estos sucesivos intentos de traslación resulta manifiesta la acción del tiempo, sosteniendo un relato directo entre la idea de algo y su traslado al espacio concreto. A partir de un plano virtual es que se determinarán innumerables posibilidades de realización objetual.
Salir de sí propone pasar al estadio donde las cosas empiezan a ser.

Chapa esmaltada amarilla 1.50×80 cm, cinta vinílica adhesiva amarilla, bloque de 8 cajas blancas, papel, acrílico.

BILDWISSENSCHAFT

Sala de exhibiciones Colegio Martilleros. Mar del Plata. 2016

Lo que puede inferirse a partir de la forma. Esto es, el establecimiento de las relaciones casuales entre lo que se manifiesta en la imagen y el significado que entraña el resultado de las relaciones en su recorrido total.
La concreción de la descripción de la imagen y el aprecio material de la forma no son un asunto exterior, sino comprensión descriptiva de lo que ha hallado en pensamiento.

El análisis formal implica el entendimiento de la imagen y va de la mano de la formación de teoría: la teoría opera por abstracción pero nace inductivamente del conocimiento concreto de las imágenes.
La imagen es mucho más que un producto cerrado, es algo que contiene la historia de su elaboración y la realidad de su recepción por parte de los observadores.

Salirse de las formulaciones tradicionales que entraña el análisis formal y proponer un nuevo camino exploratorio, sosteniendo que la imagen consigue de verdad hacer algo similar de manera completamente diferente.
(María Lumbreras Corujo. Cómo rehabilitar la historia del arte: al análisis formal en la Bildwissenschaft)
(María Amalia García. El monocromo como concepto comparativo: Lygia Clark y Alberto Greco en el cruce de la pintura y en espacio)

TODO CABE EN UNA CAJA

Foyer Teatro Auditorium. Mar del Plata. 2016

“Entre la teoría de la representación y la del lenguaje existe cierta incoherencia. Aquí se trata de observar la manera en que se experimenta la proximidad de las cosas, en que establece la tabla de parentescos y el orden en el que debe recorrérselas”. Foucault.
Me pregunto ¿A partir de qué condiciones se puede reflexionar el pensamiento? ¿Cuál es el orden a partir del cual pensamos? ¿Se genera en estas asociaciones de similaridad y diferencia un pensamiento nuevo?
Me interesa lo que sucede luego de que el pensamiento acomoda de manera singular esas selecciones -el establecimiento de las relaciones casuales entre lo que se manifiesta en la imagen y el significado que entraña el resultado de las relaciones en su recorrido total-, intentando provocar una ruptura de la supuesta organización y apelando a la pura actividad mental como constructora. La imagen en su procesualidad, como comprensión descriptiva de lo que ha hallado en pensamiento, como primer paso para llegar a lo que de verdad importa: su significado.

De palabras están hechos
los discursos,
los compromisos,
los juramentos.
Algo ha de provenir de lo nombrado que incluso dirija y ordene nuestro nombrar.

Reseñas Ariel Barrios & Agustin Marangoni