GRAPA

2018 / ARGUMENTOS CONSTRUCTIVOS. GRAPA 2018. Espacio Cultural La vieja usina. Auspiciado por la Municipalidad de Ayacucho.

2018 / GRAPA, CLÍNICA DE OBRA. Tutoría Grupo de Reflexión, Análisis y Producción de Arte. El querido, Mar del Plata.

2018 / RADICALMENTE PEORES. GRAPA 2018. Cámara Argentina de la Construcción, Mar del Plata

2017 / GRAPA, CLÍNICA DE OBRA. Tutoría Grupo de Reflexión, Análisis y Producción de Arte. El querido, Mar del Plata

2017 / MUDAR LA PIEL. GRAPA 2017. Villa Victoria Ocampo, Mar del Plata

2016 / GRAPA, CLÍNICA DE OBRA. Tutoría Grupo de Reflexión, Análisis y Producción de Arte. El querido, Mar del Plata.

2016 / PARAFERNALIA. GRAPA 2016. Villa Victoria Ocampo, Mar del Plata

2015 / GRAPA, CLÍNICA DE OBRA. Tutoría Grupo de Reflexión, Análisis y Producción de Arte. El querido, Mar del Plata

2015 / Convocados por SUBescuela, una escuela portable de formato horizontal de origen rosarino, con el fin de participar en un vínculo de intercambio para su proyecto Escuela Huésped, el cual ha sido financiado por el Fondo Nacional de las Artes.

2015 / BECA GRUPAL 2014 FONDO NACIONAL DE LAS ARTES

*otorgada a los asistentes al GRAPA 2015, El querido/arte contemporáneo. Tutores participantes del proyecto: Daniel Fitte, María Lightowler, Mariana Rodriguez Iglesias.

2015 / CALMA CHICHA. GRAPA 2015. Plaza del Agua, Mar del Plata

2014 / GRAPA, CLÍNICA DE OBRA. Tutoría Grupo de Reflexión, Análisis y Producción de Arte. El querido, Mar del Plata.

2014 / ENEBA. Participación de El querido arte contemporáneo. Laguna de los Padres, Mar del Plata.

2014 / TOUR DE FORCE. GRAPA 2014. Foyer Teatro Auditorium, Mar del Plata

2014 / REMAKE ENTREPARÉNTESIS. GRAPA 2013. CNN, Necochea

2013 / GRAPA, CLÍNICA DE OBRA. Tutoría Grupo de Reflexión, Análisis y Producción de Arte. El querido, Mar del Plata.

2013 / ENTREPARÉNTESIS. GRAPA 2013. Plaza del Agua, Mar del Plata

2013 / JAA. Jornadas de Arte Actual. Presentación de El querido arte contemporáneo + estreno de la película Entreparéntesis- GRAPA Auditorio Museo de Arte Contemporáneo MAR, Mar del Plata. Charla abierta y debate.

*BECA GRUPAL 2014 FONDO NACIONAL DE LAS ARTES otorgada a los asistentes al GRAPA 2015, El querido/arte contemporáneo. Tutores participantes del proyecto: Daniel Fitte, María Lightowler, Mariana Rodriguez Iglesias.

Becarios: Lole Remón, Walter Martin, Pablo Silva, Mariana Ben, Nicolás Berenz, Facundo Miranda, Florencia Reisz, Luciano León Liguori, Juan Ignacio Echeverría, Claudia Ecenarro, Claudia Sabal, Patricia Traverso, Soledad Rebaudi, Facundo Lugea, Laura Manino, Florencia Correa, Natalia Beresiarte, Mauricio Escalada.

Taller de análisis y gestión de arte para artistas.

María Lightowler. Lic. en Museología, artista plástica, gestora cultural y curadora independiente
Este proyecto cuenta con el Fondo Nacional de las Artes FNA, aplicado a los asistentes al GRAPA 2015. Elquerido/arte contemporáneo. Mar del Plata. El taller propone tomar el control de la propia producción en términos de gestión para ponerla en circulación en los diversos contextos y circuitos. Partiendo del análisis conceptual, intereses y búsqueda de cada artista, se trabajará sobre aspectos muy concretos como el armado de un portfolio para presentación, precios de obras, aplicación a concursos, salones y residencias, contratos de trabajo, entre otros aspectos.
Gobernar la propia obra y enfocarla según objetivos específicos, nos permitirá también hacer un análisis conjunto sobre el sistema del arte regional, nacional e internacional.

WORKSHOP DE EXPLORACIÓN EN LA ESCRITURA PARA ARTISTAS

Mariana Rodríguez Iglesias. Lic. en Artes – UBA
Este proyecto cuenta con el Fondo Nacional de las Artes FNA, aplicado a los asistentes al GRAPA 2015. El querido/arte contemporáneo. Mar del Plata. Se trata de un taller de escritura para artistas en el que a través de disparadores y provocaciones se propiciará el pensamiento sobre la propia obra y la puesta en palabras de esa reflexión. Porque, si aprendemos a entrenarla, la escritura se vuelve parte integral del proceso creativo: puede llegar antes, como un terreno para la construcción de ideas; o después, como el análisis de lo ya realizado. Tendremos una pregunta-faro que iluminará el encuentro, ¿cómo hacer para escribir sobre mi propia obra?

Escribir es abrir un mundo paralelo, no es decir lo mismo que la obra hace, sino reflexionar en argumentos complementarios y ampliatorios.

MOJONES – Recorridos de Obra

Daniel Fitte. Artista. Docente. Tutor

Este proyecto cuenta con el Fondo Nacional de las Artes FNA, aplicado a los asistentes al GRAPA 2015. El querido/arte contemporáneo. Mar del Plata.
Las expectativas a concretar consistieron en generar un recorrido por las obras. Para ello se planificó una serie de preguntas pre-encuentros con el objetivo de reflexionar sobre algunas cuestiones que hacen al discurso de la obra. También de los diversos modos de abarcarla, tanto desde las intenciones de quien la genera como desde la independencia que adquiere el mismo proceso de trabajo devenido en objeto de comunicación subjetiva, tratando de acercarnos al lugar del hacedor artístico en la sociedad y sus posibilidades de producir de acuerdo a los contextos personales que les toca vivenciar.

La dinámica propuesta aspiraba, a través de ejercicios prácticos con influencias del Método Diana Aisenberg, a cerrar a modo de conclusión los encuentros con textos que hablaran sobre los aspectos formales y poéticos de las obras. En esta construcción la mirada del otro se constituiría en un aspecto fundamental para comprender y profundizar sobre la propia producción.

LAS EXPERIMENTALES

Villa Victoria Ocampo
GRAPA (Grupo de Reflexión, Análisis y Producción de Arte). Mar del Plata 2017.

Se entiende por experimental que es fundado o adquirido a través de la experiencia, lo que aplica, sabe, conoce y alcanza por ella.

Tomando la Sala Torre de Villa Victoria como espacio experimental se realizaron muestras que tendieran a visibilizar nuevas formas de estética -formal y conceptualmente- evaluando de parte de los artistas el criterio de curaduría y eje o propuesta de la exhibición, la toma de decisiones,  definición del perfil y criterio curatorial, facilitándose material, libros, textos, películas -si fuera necesario- durante el proceso construcción. Teniendo presente la intuición, la puesta en duda y los arribos dentro del proceso de producción.

Se pensaron además el texto curatorial, la selección de las obras, catálogo, montaje y curaduría.